Kees Maks
Kees Maks – Bouwmeester Revue
Over het schilderij
In dit levendige schilderij neemt Kees Maks de toeschouwer mee naar de kleurrijke wereld van het Nederlandse variététheater. Op het toneel ontvouwt zich een uitbundige revuevoorstelling, waarin dans, kostuums en decor samenkomen in een sprankelend geheel. De Bouwmeester Revue behoorde in het interbellum tot de belangrijkste en populairste revuegezelschappen van Nederland. Het gezelschap werd in de jaren twintig opgericht door Louis Bouwmeester jr., zoon van de beroemde toneelspeler Louis Bouwmeester. De voorstellingen stonden bekend om hun grote decors, uitbundige kostuums, balletten, dansnummers, komische scènes en spectaculaire finales. Het gezelschap trok volle zalen in onder meer Amsterdam en Den Haag. Het Haags Gemeentearchief bewaart een omvangrijk archief van het gezelschap en vermeldt dat Johan Buziau van 1928 tot 1941 aan het Bouwmeester-theater verbonden was. Vooral Johan Buziau groeide uit tot de grote publiekstrekker. Hij was eerder de ster van de revues van Henri ter Hall, maar stapte eind jaren twintig over naar de Bouwmeester Revue. Daar werd hij een van de bekendste Nederlandse revueartiesten van het interbellum. Zijn mimiek, parodieën en komische typetjes waren een belangrijk onderdeel van de voorstellingen. De Bouwmeester Revue bood Maks precies het soort onderwerp dat hem fascineerde: beweging, theater, dans, kleur en het moderne uitgaansleven. In zijn schilderijen wist hij de vluchtige indruk van een voorstelling te vangen. Ook van de Bouwmeester Revue zijn verschillende door Maks gemaakte werken bekend, waaronder Tiroler ballet in de Bouwmeester Revue, rond 1938. In onze Bouwmeester Revue valt vooral het krachtige kleurgebruik op. Dieprode, gele, blauwe en groene tinten worden in brede, trefzekere penseelstreken naast elkaar gezet. De figuren zijn los en bijna schetsmatig geschilderd, waardoor een sterke suggestie van beweging ontstaat. De kleurrijke kostuums steken fel af tegen het warme, roodbruine decor en geven het schilderij een uitgesproken theatrale uitstraling. Maks lijkt de voorstelling vanuit de zaal te bekijken. De toeschouwer bevindt zich als het ware tussen het publiek en kijkt mee naar het toneel. Daarmee wordt het schilderij niet alleen een voorstelling van artiesten, maar ook een sfeervolle impressie van het Amsterdamse theater- en uitgaansleven van het interbellum.
Over de kunstenaar
Cornelis Johannes “Kees” Maks was een Nederlandse kunstschilder,die behoort tot de generatie kunstenaars die rond 1900 de Nederlandse schilderkunst een moderner karakter gaven. Maks studeerde een tijd aan de Rijksakademie in Amsterdam en werd daarna leerling van de bekende kunstenaar George Hendrik Breitner. Zijn werk viel op door een levendige stijl en een voorkeur voor elegante, mondaine onderwerpen. Hij exposeerde internationaal, onder andere in Parijs (Salon d’Automne) en bij de München Secession. Vooral in de periode tussen de twee wereldoorlogen was hij populair. Zijn schilderijen tonen vaak het moderne stadsleven: circusacts, dansende paren, feestelijke tuinscènes en het uitgaansleven. Stilistisch werkte Maks figuratief, met heldere kleuren en vereenvoudigde vormen. Daarmee sloot hij aan bij de beweging die bekendstaat als retour à l’ordre: een terugkeer naar herkenbare figuren na de experimentele avant-garde. Samen met kunstenaars als Kees van Dongen en Jan Sluijters werd hij gewaardeerd om zijn moderne uitstraling. Vandaag wordt Kees Maks gezien als een belangrijke vertegenwoordiger van de Nederlandse moderne kunst van het begin van de 20e eeuw, vooral vanwege zijn kleurrijke, elegante schilderijen en zijn blik op het moderne leven.
